矢志陶艺写春秋——陶瓷艺术家李石志记略 - 人物

陶瓷大师李石志在孟家井窑绘制陶瓷瓶

初心始立

（大视野新闻网讯白雪敏）怀仁，这座矗立黄土高原因陶瓷闻名遐迩的城市，大街小巷仿佛都弥漫着泥土与窑火交织的独特气息。千年釉下的彩色之灵，育出一代代优秀的陶瓷后人。李石志就是其中一位。

李石志一九五五年出生，十六岁的他，就带着少年特有的朝气与对未来的憧憬，踏入怀仁县吴家窑陶瓷厂，就此正式叩开陶瓷行业的大门。也许从一开始，就为李石志的人生铺就了一条与陶瓷紧密相连的道路。

踏入工厂的那一刻，窑炉散发的炽热扑面而来，眼前是工人们忙碌的身影，耳边是制陶工具碰撞的声响，空气中悬浮的瓷土微粒，仿佛都在向他诉说着这个行业的深厚底蕴与无限魅力。从那时起，李石志的命运，便与陶瓷紧紧缠绕，开启了一段跌宕起伏又充满传奇色彩的旅程。

夏天的余温带着窑炉的热风扑面而来。一九七三年那会，国家一些大中专学校已是第二年开始招生，北京的几所艺术院校都冠名“五七艺术大学”。李石志是从报纸上获知七三年依然有招生消息的，厂里让他报名，去参加工农兵学员学习。这自然求之不得。

当时的政治形势，社会上都在搞军事化，就连厂子里也一概成为班长排长连长这些编制。某天，车间的王排长通知李石志，“行政办有人叫你去一下办公室。”李石志去了才知道，原来是通知他参加学习的。行政办的水泥地泛着潮气，油印机旁的女办事员推来张表格。“这张表你填一下。”李石志认出来，那表的表头，是山西轻工业学校招生专用表格，填表内容不仅有出生年月家庭出身，政治面貌，还要填党内十次路线斗争，李石志差不多填够八九次，看来填表格带有考试的成分在里边。

不知道又过去多久，一天，车间有人又通知他去雁北瓷厂考试。李石志都几乎把那次的通知忘了，他很是茫然地前去，原来，还有现场考试这个环节。

那是一个天朗气晴的上午，雁北瓷厂行政二楼的窗玻璃格外明亮，太阳在会议室斑驳的白墙上切割出几何光斑。一位操着外地口音又不是准确普通话的老师宣布考试要求：每一位学员必须画出一幅素描。后来李石志入校后才知道，这位文质彬彬的先生就是吴德文老师。

李石志作为一名知识浅陋而未经世面的年轻人，加上吴老师不太地道的普通话，开始他还以为要求每人画一幅“树苗画”，在老师进一步点拨下，他才知道，原来是在纸上用铅笔去画桌子上摆的书、笔和茶杯一组静物，在画纸上使它们凹凸有致明暗分明。那次，雁北各陶瓷厂前来应试的年轻人六七个。大家聚精会神，认真地伏案作画。会议室悄无声息，只能听到笔下沙沙沙的铅笔声。从上午九点到下午一点，四个小时的作画时间内，直画的这些年轻人大汗淋漓，学员们才陆续交卷。

正式通知终于下来了。一天下午快完工的时候，厂里行政办主任拿着一张纸和王排长在车间门口嘀咕一阵后，径直来到正满手是泥的李石志面前：“石志，你的通知书。”

李石志显然有点激动，他在洗坯盆里洗去满手的泥，撩起泥围襟反复擦摸干手，很认真崇敬地接过入学通知书，当他展开那张盖着红印章的录取通知书，看了又看。他的思绪早就飞到学校那个神奇且让他遐想的地方。那会，他想象着即将踏入的一个校门，宽阔的校园将是什么样子？

这个一年四季都上身穿二股筋背心下身大裤衩的小子，用手背擦擦一脑门的汗，卸下泥围襟，脱去木板鞋，走出他整天都浸泡的那个既烤坯又烤人的燥热的成型车间。

政审，体检，办户口，转粮食关系，收拾行囊……年轻的李石志，从此跨入了山西轻工业学校的大门。这是他命运的一次重要转折，而那天给他们考试的吴德文老师，也从此成为他没齿不忘的恩师。

精修学业

山西轻工业学校几经更名，曾经冠以轻院、纺院、轻校、纺校、大专、美院等，现在分为太原理工大学艺术学院和太原理工大学轻纺学院。万变不离其宗的是，这所学校的品牌：“工艺美术专业”始终是山西校际知名专业。学校金牌教师有：谭兴渠、吴德文、陆贤能、范金鳌等。这些德艺双馨声名远播的名师，早就是桃李满天下，良师育帅才。

轻校工艺美术专业，由上世纪五十年代初毕业于四川美院的谭兴渠先生开创，设陶瓷、印染、装璜三个专业。谭兴渠师从被苏誉为“东方色彩大师”的李有行先生，色彩功力深厚，开彩墨画先河，却依然佳作连连。近年更是不顾年迈，屡来怀仁，在其爱徒李石志的陶瓷工作室画盘作画。疫情后期以九十九岁高龄谢世。

吴德文是杰出的小写意花鸟画家。小写意花鸟画，是行里人的慎重切实之语。在山西与吴先生同时代的一茬画家中，论学养、技能、成就，难有出其右者。他师承张大千的女婿，画有张氏遗风，所崇尚的雅俗共赏的画风，在其辛勤的绘画实践中近乎完美。只可惜，吴先生过早离开人世，是画学界的一大损失。他清明质朴的画理画作，将日显其高妙珍贵。

李石志曾在课业上得到过这样的批语：“愚笨的徒弟满足于师傅的动作，聪明的学生理解老师的动机。”这是轻校名师陆贤能老师对李石志颇有悟性最高的鼓励之词。他后来想，这批语，放在每个学子身上，难道不是一生追求知识学问的至高境界！

陆贤能先生做画大气磅礴，灵动自然，画贯中西，早已誉满画坛教界，他采风写生，足迹遍布大江南北，是西方绘画光与色、中国丹青墨与彩融会贯通的集大成者。

李石志到校后，曾受教于山西大学老教授杨秀珍先生。杨先生是齐白石的关门女弟子，草虫、翎毛、花卉酷似齐门，年轻学子看其做画，受益匪浅。能得一幅她的画作，更是倍感荣幸。杨老师是特约教授，过几天就离校了。这天，范金鳌老师忽然让他去一趟宿舍，拿出一幅杨先生的水墨牵牛花画作，“石志，我给你和杨老师求了一幅画。”“啊！”李石志惊喜不已。他细心学习和灵动的思考以及艺术天赋，得到了所有老师的肯定赞誉。

在校三年学习，其实真正用于学习研修所学专业时间少之又少。那时候，学校受政治运动影响，整天沉浮在运动中，能安心学画的时间，多被挤占。

美工班有二十五位同学，四位专业老师。这四位老师都是单身住校，夫妻两地生活。老师们除去会务和政治学习时间，尽管埋头作画，不管白天黑夜。李石志借此机会常去看老师们做画到深夜。可惜这样的学习机会很少，遇上了他就不会放过。

有一次曾随吴德文老师下乡榆次郝村，应村贫协主席所托，吴老师为村里画一幅毛主席站在田间的油画，李石志他们几个学生围着老师看了一个晚上。油墨蘸着夜色沁入画布，李石志闻到的，是吴先生满怀浩瀚的胸襟和所画伟人的思想博大精深。

毕业后，一九七八年冬，李石志受托为怀仁火车站侯车室也画过两幅两米高四米长的油画，一幅“古田会议”，一幅“万里长城”。

彼时的心里想着的，和那次随吴德文老师下乡榆次郝村一样。那种神圣的作画心境，再现到他面前。这两幅画一直挂到怀仁站重建候车室。

李石志的苦学取得了很大的艺术长进。近年怀仁市教育发展强劲，许多学校环境的美化为陶瓷艺术家们提供了展示才艺的广阔舞台。一幅高三米，长三十三米的巨幅陶瓷壁画屹立红宇高中的正门，黄河、长城弯延盘亘，雄伟壮丽；而第一小学的师生每天迎面一幅“孔子讲学图”，高一米五，长十米多的陶瓷壁画更是将国学融进视觉。教育部一位督学看到后，盛赞校园文化品位高，选材适宜，是很直观的传统文化爱国教材。新建怀仁实验二小，近千米的校园围墙，墙里墙外，一百七十余幅瓷砖壁画，花鸟、山水，人物，一应俱全，更有延安、古田、长征、江姐、杨靖宇等红色教育內容，怀仁糖干炉，大旺火民俗作品穿插其间，可谓怀仁陶瓷艺术与校院文化的大观园。

近年李石志创作的陶瓷画作，正在走进更多校园场所，他对艺术的追求，也正在被更多的人们接受和称赞。陶瓷是不朽的！正如一位校长所言：这些作品，不仅会留在孩子们的记忆中，更会传世永久。

釉下世界

自从走上绘画和高雅的陶瓷艺术之路后，李石志几乎时刻思考着一个问题：自已的创作方向在哪里，今后的道路如何走。这个方向既要切实可行，又要不同凡响，更不可好高鹜远。

一九七六年，他分配雁北地区陶研所后，所长宋述法就安排李石志到艺术室，随陈福冬师傅学习釉下五彩。陈福冬湖南醴陵人，师承中国近代釉下五彩泰斗吴寿祺先生，吴先生现代釉下五彩技艺传承影响力，业界第一。至此他在专业实践中与师傅同甘共苦，学到了瓷器上画，更学到了如何做人，可以说受益终身。

釉下彩是画在釉下的彩瓷品种，在干好的胎坯上彩绘，上釉，入窑高温一次烧成。青花、釉里红、釉下三彩、釉下五彩、釉下褐彩、褐绿彩等都属于釉下彩。彩在釉下，永不褪色，色彩鲜艳，光滑平整，无铅无毒。早在三国时的越州窑就已出现，唐代长沙窑已大量采用釉下装饰。

釉，早年匠人们的一个梦。

釉下褐彩。宗褐色，其实是釉下彩最早的绘画彩色。自然界含铁的矿物质，山间水边俯拾即是，制陶先人曾于不经意间会发现并利用。而北方的怀仁窑，可有釉下彩吗？

对怀仁窑“红红石”画瓷的传承、改造、升华、发扬，李石志在雁北陶瓷研究所随醴陵釉下彩传人陈福冬师傅闷头苦修。他们师徒伏天以灼热的情怀舔舐大地。没骨、勾线、分水、划刻……而寒冬披着凛冽的银氅接踵而至，他们冰棱檐角垂落水晶帘栊的几间陋室里，压滤、练泥、雕刻、堆釉……霜花以鬼斧神工的笔触雕镂窗棂，他们连呼吸都凝结成悬浮的星屑，在一件件瓷器上写出晶莹剔透的艺术世界。

年轻的李石志正在绘制釉下彩花瓶

釉下彩是一种名贵的陶瓷装饰艺术，国人心目中备受推崇。

二十世纪初，湖南醴陵吴寿祺在“湖南官立瓷业学堂”曾接触日本人在湖南搞陶瓷釉下装饰的现代技术。一九一五年巴拿马世博会上釉下五彩瓶获金奖，轰动了陶瓷界。陶瓷业后经长期战乱而衰败，直到五十年代吴寿祺从乡下被请入陶瓷研究机构，一边制做，一边带徒，留下一批精彩作品，也带出一批陶瓷大师。

陈福冬十五岁随吴老先生学彩绘，深得陶瓷彩绘要意，技法完备娴熟，釉下彩技能的顶级功夫，钉头鼠尾铁线描施于坯胎上，铁划银钩，功力超群。七十年代绘制一米高的松鹤大瓶，万花瓶，在山西至今无人超越。

李石志有幸随陈师傅从磨料调色、摹稿临习，勾线分水，亦步亦趋，日渐成熟。当他掌握一定技能之后，在艺术追求上从不安于现状的李石志开始琢磨超越前人。艺术的生命在于创新。他立志在那些大师们踏开的基石上，如何再闯出一条新路？

陶瓷装饰彩绘一般分上下两大项，一项釉下彩，一项釉上彩。

李石志踏上了釉下彩的路。仅釉下彩一类，也是门道繁多，即釉下褐彩、釉下五彩、釉里红、青花、釉下绿彩……想在五彩上有所超越，谈何容易，除有坚实的勾线分水功夫外，还要另僻蹊径。

经过不断的实践摸索，比照青花、褐彩、釉里红，李石志发现五彩中常用的茶色，呈色稳定，色相沉着，色度层次丰富。随即试着用单茶色多层次表现花卉、翎毛、山石、树木、服饰、衣折，可出墨分五彩一样的效果，色度层次之丰富，毫不逊色于青花，于是，一批单茶色釉下彩作品问世。

一九七九年底，山西省轻工厅组织山西省赴日本崎玉县参加陶瓷作品展，李石志创作的单茶色釉下彩“五菩萨图瓶”和陶研所廖文尧副所长、陈福冬师傅创作的大瓶一同送展。展后“五菩萨图瓶”被日方高价收藏。

一九八〇年，陶研所由雁北瓷厂院内迁入怀应路东端路北，新所陈列室刚布置不久，来了一位在雁北地区考察古陶瓷的专家，北京故宫博物院研究员李知宴。在廖文尧副所长的陪同下，客人浏览了生产车间，参观了陈列室。当李知宴研究员在陈列有单茶色釉下彩瓶的展柜前驻足多时后询问：“这是你们所的作品？”

“是我们彩绘室李石志画的。”廖副所长回答。

“好，有特色，有前途。”李知宴说完扬长而去。事后廖副所长向李石志说起了这事，李石志深感未能当面受教专家而遗撼。不过那句“有特色，有前途”，对李石志发展方向的肯定，成了他此后三十多年，坚持单茶色釉下彩创作的不尽动力。李知宴后来成为中国古陶瓷协会副会长，中国收藏家协会副会长，著有《中国陶瓷简史》、《中国陶瓷文化史》、《中国釉陶艺术》等。

一九九三年，李石志出任陶研所副所长兼工艺美术瓷厂副厂长。省体委为全国篮球赛山西赛区订制纪念品，看准了怀仁陶研所的单茶色釉下彩盘。李石志专门为其设计了有篮球图案的敦煌飞天盘，把山西的艺术瓷推向了全国。同年，朔州市科委把釉下彩列入科研项目，拨下科研款，李石志主持完成。

一九九四年，国家轻工业联合会、中陶协在江苏宜兴举办第五届全国陶瓷艺术设计评比。李石志报着试试看的心情，带着仅十寸的日用炻器手绘釉下彩盘，与工艺室主任王宝森一同前往参会展评。大会集全国各大瓷区顶尖作品，四年一届，是陶瓷艺术界的“奥运会”。送交展品时，热情的工作人员看到李石志的茶色釉下彩盘，停下来仔细端祥，“真不错，没见过这样画的釉下彩作品。”展览三天评选揭晓，李石志的茶色釉下彩绣球花盘获入选奖。
奖虽不大，但却是山西惟一。

一九九五年一月，雪后初晴，怀仁县破天荒开了一次科技表彰大会，李石志正好赶上，奖励他一千元，相当当时三个月的工资。

从初创茶色釉下彩，到二〇一二年，时隔三十二载，蝉鸣如沸的声浪，蒸腾起柏油路的波纹，每一缕风都裹挟着熔金淬火的炽烈，李石志的釉下世界不知道演绎了多少盛装乾坤的奥秘，连树影都蜷缩成羡慕的琥珀。季节在轮回中织就浴火重生的釉下锦绣：枯荷残柳枝间，山坡正酿雪魄，冻土深处蛰伏的胚芽，已吮足春天的琼浆。凛风撕开的每一道裂隙里，春光正提着金线绣补他的山河。

学画釉下五彩后，李石志自已研创的许多釉下彩作品获奖。从“红红石”画瓷发展到“茶色釉下彩”，工具改变了，纹样改变了，但呈色的基本成份没有变，没骨画法到勾线填色丰富了着色手段，作品的表现力增加，意境得以升华，但单纯、朴素、飘逸的传统风味没有变，李石志锲而不舍的学风没有变。

尽管“红红石”画瓷工艺因原始古老甚至落后，已为人们舍弃，但承载的传统文化信息，正是当今文化自信、创新发展的根基脉络，其重要意义不言而喻。

陶瓷彩绘釉下彩，携历史信息，承文化史命，或材料，或地域，或人文，均有历史的局限和特色。但所传承的文化元素，古朴，简练，自在，大气，随遇而安，因陋就简，仰或粗笨，唯独和李石志一样，最见真性情。

李石志审看黑釉划花作品

积极参赛

温文尔雅，沉默不语，但他却深知追求任何一项艺术的精进必须自律，时刻反省，孜孜不倦，锲而不舍。李石志为此能比赛就一定参加，有比较就前去对照。他把自己置于众目睽睽之下，尽量多和世界接触，至少是自己所从事的这个釉下彩世界，要想不断进步，就要广结善缘，多做交流，最好的办法就是参展，参评，再参赛。

他不仅去一次次参加比赛，而且还受邀给许多大赛命题，无论是去做参赛选手，还是当评委参与，他都恭卑谦逊，虚心学习。

二〇一二年秋，当第一缕凉风掠过檐角，北方的收获季节便踩着云朵来了。天空褪去夏日的铅华，变得邈远而澄明，晨间的薄雾还未散尽，草叶上的露珠折射出七彩的光，恍若仙人遗落的珠玑。

其时，山西省总工会会同山西省工艺美术协会首次举办职工技能大赛，定名山西省陶瓷装饰技能大赛。把陶瓷技能列入赛项，具体筹措的领导苦于没有赛题。在求教省玻陶协会闫会长后，给李石志打来电话：李老师，你是我省陶艺大师，有长期的陶瓷装饰造型经验，理论实践丰富，请给大赛命题吧！

领导的一通赞许，李石志经不住诱导，随即答应。但自己一个中专生，能给省级大赛命题？心里嘀咕后他开始翻箱倒柜，绞尽脑汁总算凑够了四十多道题。命题报上后，活动组织方提出要求：补充山西特色，增加实际操作题，要有答题标准，因为要汇入省总工会职工技能赛题库永久存档等等。经过电话上的无数次沟通，命题终于完成。

大赛现场操作部分，参赛种类繁多，包括了陶瓷装饰的各种工艺和技法，而参赛项目需统一作成绩高低排序，因而评判排序有一定难度，为此，组委会从实际出发，推出评判要点，记分标准和考题说明，请评委专家参考。

“李老师，省总职业技能鉴定中心要求咱们的现场操作技能考评标准太笼统。每一项再细化点，分值分开打。”

怎么办，再细吧。一，看操作演示的熟练程度；二、看演示者的手艺功力；三、看技法的独创性，求新……李石志是极其好说话的人。一份陶瓷装饰工技能试卷评分标准又报了上去。他心里明白，其实门类纷繁的技能放在一起决一雌雄，真有点关公战秦琼的滑稽。回头细思量，命题一事，并非简单的专业技术堆砌罗列，而要考虑多方面的要求和实际可能。省总工会的要求是题量充裕，经得起多次提取，力避重复，答案明确，评判有标准，量分有分值，减弱裁判主观意断；宜于组织，内容宽泛，宜多工种参与，安全快捷；参赛者亦有自己的考虑，工具易携带，强项宜发挥；李石志亦有考虑：比赛过后，重则不要让人骂，轻则少让人说闲话，至少是一份公平竞争的现场施展评判标准。然而，这样去做，是对所有参赛者的一次公平亮相，连同他李石志包括在内。

大赛如期举行，李石志做为朔州市一普通选手，带着颜料钵子和鸡头笔、线子笔比赛工具和泥坯盘，参加比赛，来到报名处。

“我是怀仁李石志。”

“您是……哪里见过这个名字，噢，您是大会指定的裁判长。”报到册上翻出了李石志的名字。

李石志要过名册，浏览专家组一栏，多是省美院的院长、系主任，研究员、省级陶艺大师一类人物。

“噢，这次不用参赛了。”他想。

全省的陶艺技能大赛，种类繁多，高手云集。捏泥的，刻花的，釉上的，釉下的，砝花的，琉璃的，澄泥的，砂器的，五花八门洋洋大观。比赛现场，八仙过海，各显神通。大赛分三部分，一是自带作品展示；二是专业文字考题，考对陶瓷艺术技法的常识性问题；三是现场操作演示参赛者最擅长的一种陶瓷装饰技法。

现场比赛中，有一位在瓷板上写毛笔字的。现场摄像的，拍照的，围观的，领导视察的。只见这位不慌不忙，工整流畅的小楷，笔笔写来，手不抖笔不颤毫不受影响，非常难得。李石志原在陶研所大批量为订制的茶杯手工写字，知道小楷的难度，尤其是置于众目睽睽之下，难免手抖笔颤，而陶瓷颜料的性能不比纸上的墨汁，是要“打”料的，多则洇一滩，少了毛枯笔滞。他很佩服这位选手的基本功，技高一筹很不简单。在评议中，李石志提出给这位选手第一名，得到了所有评委一致赞同。

参赛中另一位太原的年轻选手彩画泥塑，仿闻名遐迩的晋祠宋塑，仪态端庄、衣带飘动，彩画色彩艳丽而淡雅，技能尤佳。李石志看后赞叹不已，遂问：你的作品烧吗？答：不烧。烤吗？不烤。不烧不烤，就不是陶瓷，无论技艺多么精湛，但不入陶瓷流，就不能入奖，只能遗憾。

怀仁选手李春携窑变釉四耳环瓶参赛，现场比赛演示捏塑，评委们夸赞其展品釉色的同时，提出现场制作技能相比以捏塑见长的琉璃厂家的选手有距离，能否占第二名。看裁判长的意见了。李石志说，“陶瓷艺术的本质，是人为的改变物质的性质并赋于其人们的审美要求，二者相辅相成，缺一不可。窑变釉在釉的分类上不外花釉和结晶釉，因其不确定因素，制作难点在于千百次的试验，鲜能一蹴而就。陶瓷艺术之难，难在得心应手的陶冶物质，此瓶釉色好，能如意，说明作者在本质上的驾驭技能是高超的。”李春得了第二名。

山野间的秋花是最不羁的诗人。荷塘里的残荷犹自擎着青瓷盏，盛着昨夜的秋雨；坡地上的小菊摇曳着粉白的裙裾，在风中谱写浪漫的诗行；就连狗尾草也褪去青涩，顶着褐黄的绒毛，在田埂边跳一支优雅的圆舞曲。世界是美的，总给去创造美的那些人以不一样的知遇和再会。

怀仁，这座千年窑变的陶瓷古县级市，近年来新兴陶瓷业，无论日用瓷还是艺术瓷，均蓬勃发展势头在外。第二届山西省工艺美术陶瓷技能大赛要在怀仁举办，设两个赛项：一是陶瓷装饰技能赛；二是既属于工艺美术范畴，又是各种陶瓷生产中的工序比赛，具体项目待定。

“李老师，陶瓷技能赛决定在怀仁办，要考虑可操作性，可比性，有看头，甚至带些趣味性。共设三个赛项，现在比赛内容还没谱，你给出个主意吧。”

省工美领导和市二轻刘局长先后来电联系李石志，说的都是这件事。李石志这次确定以石膏车型为赛项，因为设计和操作涵盖面广，有参员保证，造型设计是工艺美术院校的一门专业课，列入工艺美术范畴理所当然。

方案做好呈上。答复：出细则吧。没多久细则也报了上去。

后来，组织者们把大赛搞得既紧张热烈又趣味横生。没李石志想的那么复杂。

大赛组委会主任，省城联社杨副主任，绕有兴趣地与李石志交流说：“李老师，这赛项设计的好，现场氛围好，紧张刺激，赛眼力，比手功，用时短，马上就看出选手的水平，没有多年的实践磨炼，很难一刀下去精准到毫米级啊！”

“比赛结果以数字说话，不凭评委的主观意断，可比性强。”李石志应答。

大赛终极目的是看金奖银奖花落谁家。

这项大赛所以引来全省陶瓷艺术界行家里手的涌跃参与，是它的荣誉和奖励是实实在在的。第一名奖一万，冠三晋技术能手称号，报颁省“五一”劳动奖章，晋高级技师职称。

怀仁市近年陶瓷业崛起，日用瓷产量山西第一，全国亦占重要份额。省级赛事冠名“金沙滩”杯在怀仁举办，李石志作为大寨裁判长，兼东道主怀仁人，又有怀仁选手参赛，心里不免有压力。为全省做贡献，为怀仁争名望，自得天时地利人和。赛后，装饰项怀仁夺第一名；石膏车型项应县得第一名，怀仁得第二名。两项赛，朔州得两个第一，结果比预料的要好。年终，在山西省陶瓷协会年会上，会长闫振恒动情的总结到这次大赛：“从开始的命题到现场的实操考评，评委的选聘大多来自咱们协会专家。命题由理论知识和实践经验丰富的李石志大师完成……”

松柏依然苍翠，白桦披上金装，枫叶则醉成天边的晚霞，层林尽染处，仿佛打翻了大自然的调色盘。

这世界太多美景是藏着些秋的诗意的，像李石志所赤诚眷恋追求的釉下彩，它足可以写尽世界所有颜色，注入人类万千情感。那一件件釉下的沧桑，是最动人的林间落叶，它们以慢镜头的姿态旋转、飘落，宛如一只只褪色的蝴蝶，将永不褪色的乡愁写满归途。

李石志在景德镇绘制青花和五彩大瓶

赓续品质

李石志大师是怀仁市陶瓷工艺美术界为数不多的科班出身，受到多名名师指导，加上专业训练和天赋努力，取得的成就卓越非凡。他在瓷坯绘画工写并用，用笔简洁，构图明快，形象生动，无论花鸟山水，还是人物造型，自然天成，意韵悠长。

他深厚的国学修养，赋予每一件艺术作品人文的意蕴，山西第二届文博会期间，省中医药大学曾邀请他做讲座，他博古通今的讲解，为所有在坐的师生深深折服，原定一小时的讲座时间超过了九十分钟，依然座无虚席鸦雀无声。他还与女儿李一瑶在理论传承方面共同著述《怀仁窑的前世今生》《瓷艺心语》《从<红红石>画瓷说起》等文章，发表于山西日报、朔州艺术研究等刊物。

朔同地区的最高学府——大同大学，在学科调整中，看准了近在咫尺的怀仁的陶瓷业，遂决定在美术学院设立陶瓷产业学院，李石志应邀参加了建院研讨会，他卓有见地的专业发言受到主管副校长的关注，在详细了解李石志的实况后，决定聘用李石志为客座教授。随后李石志和女儿李一瑶在逸夫楼美术馆举办了名为“怀仁窑”彩瓷绘的作品大展，有近二百件陶瓷艺术作品展出，并为近三百名美术系师生做了《瓷艺漫淡》的讲座。学院安排了一个单元，同时两个三年级班的陶瓷釉下彩装饰课程。

李石志在大同大学做《瓷艺漫谈》讲座

人生的价值，在于其为社会的贡献，无论大小，都是有意义的。怀仁是陶瓷大市，大在制陶活动历史悠久，古有“惟陶埴一技，独擅北方”的称赞，今有中国轻工业联合会、中国陶瓷工业协会冠名为“中国北方日用瓷都”之美誉。怀仁人当为此而荣耀自豪，同时也当为此需要更好的了解怀仁陶瓷宣传怀仁陶瓷。

怀仁市科协正是出于这一需求，约请李石志编绘一册介绍怀仁陶瓷的科普读物，随之，经三个多月的精心拟稿，反复绘制《画说怀仁陶瓷》一书和《怀仁传统陶瓷技艺》挂图一套问世。以图文并茂、通俗易懂的形式，用深入浅出的文字，对怀仁陶瓷做了简明而多彩的解读，介绍了陶瓷的起源、陶瓷生产的工艺流程，讲述了怀仁陶瓷文化的源远流长浑厚深邃，怀仁陶瓷艺术的多姿多彩风韵神情，怀仁陶瓷产业的品类齐全规模宏大，对挖掘、保护、传承文化底蕴厚重的怀仁陶瓷，将起到积极的助推作用。

这册介绍怀仁陶瓷的读物以图画为主，配以文字，相辅相成珠联璧合，便于妇孺皆知家喻户晓。一册在手赏心悦目，趣味频呈美不胜收。

序文结束以诗词一样的语言宣告：陶瓷是高雅的，就让她尊居文化艺术的神圣殿堂！陶瓷是民间的，就让她融入我们新时代的新生活！

和李石志聊其在陶瓷艺术生涯的经验得失时，他不无感慨的说，人之所以能有一点作为，一方面靠自身的努力，一方面赖以社会环境，正所谓时势造英雄。年轻时，自己有幸上几年学，走上了陶瓷艺术专业的路，但说不上登堂入室，只能算，师傅引进门。

在陶研所这个小天地，切韫藏着大乾坤，六十年代以来，借国家大气候的光，怀仁汇聚了一大批陶瓷专业艺术人才，他们带来了全国各地的专业能事，由于社会政治形势的影响，他们的专业技能未能充分的发挥，尤其是省轻校分配来厂的近三十位中专生，放入车间从事非专业工种，浪费极大，而一批六十年代初的大学生又有出身问题等，不受重用。七六年他到所后，国家政治走向调整，专业技术人才得以重视，同这些有专长的或领导或师傅或同事们朝夕相处，为他的知识技能、艺术修养的积累受益良多，这种机遇，得天独厚。

社会上跟师学艺为徒，学到的多为民间的技艺，往往是红衣绿裤的手艺和观念。而早期科班毕业，又在陶研所众多专家的熏陶下，一直从事陶瓷艺术实操，受到的是学院派的正统影响，在学术造旨上，自得浩然正气。李石志勤于思考，善于学习，遂造就了有理论，有实践，有一大批艺术作品存世的陶艺家，在三晋大地上当首屈一指。

他的艺术创作是以陶瓷作品为介质呈现的，走进他的展厅，花鸟、山水、人物各种内容琳琅满目，青花、五彩、单茶各类技法令人目不暇接，观众细细品味，定会切身感受到陶瓷艺术美的震撼。

近年来，李石志大师工作室分绘画和瓷器烧制两部分，画室与其他画家大同小异，而烧制工作室就是另一番天地了。窑炉、泥釉、色料，坯模……一次，中央电视台录制节目，请他现场在瓷器泥坯盘上为夫人画像制作，他敏捷儒雅，精工创作，非常内行地配合摄制，很快一幅栩栩如生的人物画像进入瓷盘，令在场所有人赞叹不已。

丰富的人生必然充满奋进的艰辛，孜孜不倦的追求，老师、领导和同事的帮助，家庭的支持，给了他无穷的力量。他的夫人周月琴，长期担任怀仁县政协、人大领导职务，虽然工作繁忙，但是始终独自承担着家务支持李石志专心创作。李石志不负众望，在陶瓷工艺美术事业中取得了骄人的成就。他目前是中国陶瓷工业协会会员、山西省陶瓷艺术大师、省第七届优秀科技工作者、省陶瓷装饰技能大赛裁判长命题专家，大同大学客座教授、朔州陶院特聘教授、朔州工匠学院工匠大师。

他创作的工艺陶瓷作品，被中央电视台七套专题介绍，一九九四年获第五届全国陶瓷艺术创作设计入选奖；二〇一二年获第二届中国轻工联合会陶瓷艺术“大地奖”金奖；山西省首届工艺美术大师精品展银奖；二〇一九年中国（北京）国际精品陶瓷展览会暨第七届中国陶瓷文化艺术创意设计精品展览会“大地奖”陶瓷艺术创作与设计大赛；陶瓷釉中彩《五台圣境盘》获得二等奖。另有特等奖、一等奖多项

权威专家评论，李石志擅长釉下五彩及新彩、喷彩、瓷塑、大型瓷板壁画创制，其作品继承传统陶瓷褐彩之意韵，融入现代意识，开创独具山西地域风格的陶瓷釉下茶色彩，品相素静，意韵淡雅，釉面柔润，技法娴熟，为专家学者所赏识，为广大爱好者所喜爱。陶瓷史专家、山西陶瓷艺术泰斗水既生先生对李石志的艺陶研制极为重视，题词“善承古法，勇开新风”，并详释曰：石志同学乐志艺陶，近循北方民间陶瓷黑釉铁锈花之意，别开新径，花纹闪银泛蓝，别有意趣。

年过九六的彩墨画大家潭兴渠教授为其题词：陶瓷艺术之路上的执着探索者。均为对李石志陶瓷艺术成就的中肯评价。

他将自己的艺术创造与怀仁陶瓷完美结合，创作出内容丰富独具特色的优美作品，已经成为人们陈设、礼赠、纪念、收藏的最佳选择，成为怀仁文化艺术的一张亮丽的名片。怀仁陶瓷，必将走向全国走向世界。李石志的釉下彩绘画必将伴随着怀仁瓷的腾飞，以成熟的姿态纳天地精华，得人间正道，把淡泊而灿烂的人生带向诗和远方。

李石志为学生示范彩绘技艺

【作者简介】张全友，实名张全有，山西省怀仁市人，作品在《中国作家》《山花》《清明》《芙蓉》《飞天》等刊发表。出版小说集《阡陌》《豌豆黑豆和扁豆》等。中国作协会员，朔州市文学顾问，朔州市作协副主席，怀仁市作协主席，怀仁市委联系专家，怀仁市名作家“张全友工作室”领衔人，怀仁市第一、二届政协常委。现为《朔风》杂志常务副主编。

编辑：白雪敏
来源：大视野新闻网
供稿：李石志

声明

　　一、本站转载目的在于传递更多信息，并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责，内容为作者个人观点，本站只提供参考并不构成任何投资及应用建议。如涉及作品内容、版权和其它问题，请在30日内与本网联系，我们将在第一时间删除内容!

　　二、标注《大视野新闻网》来源的文章，版权归本站所有，如需转载，请联系我们并注明来源及作者。

　　三、本站拥有对此声明的最终解释权。